Bijoux en Égypte 3000 AVANT JÉSUS CHRIST :
Dans le monde antique, l'or était le métal préféré pour faire des bijoux. Car il est rare, ne se terni pas et le meilleur de tout : il était malléable, ainsi il pouvait être travaillé assez facilement. Des bracelets magnifiques, des pendentifs, des colliers, des anneaux, des bracelets, des boucles d'oreille, des diadèmes, des ornements principaux, des ornements pectoral et des colliers d'or ont étés produits en Égypte antique, la terre des Pharaons.
Les fouilles de Howard Charretier en 1922 ont mené à la grande découverte du tombeau de Toutankhamon et de beaucoup d'objets funéraires façonnés d'or, toute l'apparence le travail d'art de l'Égypte antique.
Or et pierres en Grèce 1400 AVANT JÉSUS CHRIST :
En Grèce antique, les perles façonnées suivant des formes naturelles comme des coquilles, des fleurs et des scarabées ont été fabriquées sur une grande échelle. De colliers beaux et délicats et des boucles d'oreille ont été trouvés dans des sites d'enterrement en Grèce du nord. En 300 AVANT JÉSUS CHRIST, les Grecs faisaient des bijoux multicolores et ont utilisé des émeraudes, des grenats, des améthystes et des perles. Ils ont également utilisé des pierres colorées, le verre et l'émail. Des camées taillés en Sardonyx indien (une pierre rose et crème brune rayée d'agate) avec le travail d'or en filigrane ont étés largement faits. Des perles ont été faites en joignant deux pièces plates en d’or et en les remplissant avec du sable.
Or italien et invention romaine :
Huit siècles AVANT JÉSUS CHRIST les Étrusques italiens dans la région de Toscane ont donné à l’or une texture granuleuse. Ils ont fait de grands péronés ou agrafes, des colliers, des bracelets et des boucles d'oreille. Ils ont également fait des pendentifs qui étaient creux et pourraient être remplis de parfum. Les Italiens sont toujours renommés pour la tendance élégante de haute qualité faisant fonctionner l'or aujourd'hui.
Les Romains ont inventés puis utilisés
l’or 18 et 24 carat. Étant assez facilement disponible cette invention était
la matière première de l'artisan pour le travail de bijou décoratif. Il y a
2000 ans les Romains utilisaient des saphirs du Sri Lanka, des émeraudes nuageuses,
de grenats, des cristaux d’ambres indiens et des diamants. Quand l'Angleterre
était soumise à l’autorité romaine, le gicleur appelé bois fossilisé du Nord
de l'Angleterre a été taillé dans des pièces intéressantes.
Lois Somptueuses Médiévales du XIIIème siècle :
Au XIIIème siècle, des lois Somptueuses sont entrées en vigueur en Europe Médiévale
et le luxe surenchéri dans la robe et le bijou. On n'a pas permis aux citadins
en France, porter des ceintures ou des couronnes faites de perles, de pierres
précieuses, d’or ou d'argent. Des lois semblables ont existé aussi en Angleterre.
Le fait que ces lois interdisent aux domestiques et aux artisans de porter l’or
et l'argent indiquent comment le statut du bijou et de la robe somptueuse étaient
répandu au-delà de la simple noblesse.
Vraies et fausses pierres et perles :
Les bijoux étaient toujours utilisés comme des signes d'amour, et pendant que
beaucoup de pièces étaient des pierres excellentes et des métaux précieux. Le
faux bijou avec l'intention de tromper a existé. De vraies pierres précieuses
et des perles produites à l'Est ont été achetées principalement par les Italiens.
Les marchands italiens ont alors vendu ces marchandises sur l’Europe. De bonnes
imitations de verre étaient souvent utilisées et parfois avec intention comme
dans des robes funéraires royales et des bijoux d'enfant.
Impeccable, les perles blanches naturelles ont une grande valeur plus que les
pierres précieuses. Les plus belles perles ont étés fourni par le Sud de l'Inde
et le Golfe Persique. Les Italiens, particulièrement les Vénitiens et les gens
de Murano, pourraient faire des imitations de gemmes en verre et des perles
qui étaient de très bonnes imitations. Les recettes pour les fausses perles
ont existées depuis 1300,avec du verre blanc en poudre mélangé avec de l'albumen
(le blanc d’œuf) et de la pituite d'escargot. Les perles ainsi produites ont
été utilisées comme perles artificielles.
L'Importance de Boucles d'oreille et des Ornements de Robe au XVIIème
siècle :
Au XVIIème siècle, une femme porte ses boucles d'oreille qu’elle soit habillée
ou déshabillée.
Avec des boucles d'oreille de fausses perles le jour et des boucles d'oreille
de pâte coordonnées avec les vêtements étaient acceptables.
Le diamant raffiné a été réservé pour la soirée et enjolivé de stomachers il
a formé une partie de la façade de la robe qui pouvait être décoré par des bijoux.
Les suites de coordination gauche et droite sertie de pièces, appelées ornements
de robe, ont diminué de taille quand ils sont placés en bas du stomacher.
Parfois les manches ou les jupes ont été décorées de broches plus petites.
Fausses Perles et pierre en Pâte de Strass au XVIIème siècle :
Dans les années 1630,de grandes quantités de perles ont été utilisées comme
des accessoires de vêtements. Au XVIIème siècle, Jaquin de Paris a fait breveter
une méthode pour faire de fausses perles. Il a couvert de vernis mélangé avec
des écailles de poisson iridescentes des boules creuses de verre soufflé. Les
boules creuses ont été alors remplies de cire pour les renforcer. Cette méthode
a fait de Paris le producteur principal de fausses perles durant plus de 200
ans.
La pâte est composé de verre contenant l'oxyde de plomb blanc et de la potasse.
Le bijou de pâte était habituel dans les années 1670 et a été porté à la cour.
Les plus beaux bijoux de pâte ont été produits après 1734 par Georges Strass.
La plupart des faux bijoux était fait à Paris. À peu près n'importe quelle sorte
de fausse pierre pourrait être faite, y compris de fausses opales. Nombre de
faux bijoux ont survécus dans leur état d'origine, mais les pierres précieuses
étaient souvent retaillées pour être remis dans les styles à la mode de l'époque.
Après 1760,la production et la diffusion de faux bijoux était basée à Londres
et à Birmingham. L'Acier, produit facilement pendant la révolution industrielle,
a été utilisé pour des fixations pour marcasites et des camées en jaspe. Les
Verres et des camées de pâte de porcelaine Wedgwood ont été faits dans des usines
anglaises et étaient très populaires aussi.
Les boucles de chaussure ornées de pâte, d'acier et d'étain faisaient partie
de la garde-robe à la mode. Le dernier cri était alors les boutons en pâte,
à la mode dans la société britannique. Autant les faux bijoux gagnent de la
popularité, des bijoux semi-précieux comme des grenats non coupés sont devenus
habituels comme partie de robe de jour.
Bijoux d'Empire :
Quand Napoléon a finalement été couronné Empereur de la France en 1804, il a rétabli le bijou et la mode comme une nouvelle splendeur de la cour.
Les 'Joailliers' ont travaillé les métaux et les pierres précieuses et les 'bijoutiers' ont utilisés les matières moins précieuses.
Les membres de la nouvelle famille impériale française avaient les anciennes pierres de la famille royale française, remises dans le dernier style néoclassique. Ces nouvelles tendances dans le bijou ont été copiées en Europe et particulièrement en Angleterre. L'architecture grecque et romaine était l'influence principale pour des conceptions mais les découvertes des célèbres trésors antiques n'avait pas encore eu lieu.
Parures et Camées :
Les parures étaient une suite correspondante de pierres précieuses qui pourraient
inclure un collier, un peigne, un diadème, un bandeau, une paire de bracelets,
des épingles, des anneaux, des boucles d'oreille en goutte ou et des boucles
d'oreille de goujon et probablement une ceinture. Joséphine, deuxième femme
de Napoléon, avaient de magnifiques parures.
Après qu’un camée eu décoré la couronne du couronnement de Napoléon on a vu
les camées provoquer la passion. Parfois les camées ont été taillés en hard-stone,
mais plus souvent dans des coquilles de conque ou des pièces de porcelaine Wedgwood.
Bijoux Victorien :
Ils ont donné l'attention à la pression de l'art folklorique européen, qui plus
tard a influencé les arts et ouvre le mouvement. Jusqu'à ce siècle la plupart
des bijoux occidentaux sont venus de l'Europe, mais bientôt des bijoux ont commencé
à être fabriqués en Amérique et en Australie.
Quand la Reine Victoria est venue au trône en 1837, le bijou était romantique
et nationaliste. Il a subi la pression du mouvement d'art populaire européen,
qui a influencé plus tard les Arts et Métiers. Jusqu'au milieu du siècle les
bijoux sont venus d'Europe, mais bientôt les bijoux ont commencés à être fait
en Amérique et en Australie.
Bien que les bijoux ait été fait par de multiples méthodes de production pendant
des siècles, la fabrication en série à Birmingham (Angleterre), en Allemagne
et la Providence, à Rhode Island a signifié que les standards ont été baissés.
Les femmes Victoriennes se sont rebellées quand elles ont vu sur quelles machines
étaient fait les bijoux en vente, bien que beaucoup de ce qui a survécu soit
de bonne qualité. Beaucoup n'ont plus porté aucun bijou, ou les ont acheté chez
des artisans-bijoutiers qui ont apparu presque au même temps. Certains bijoutiers
comme Tiffany ont commencé à faire d’excellents bijoux de telle sorte qu'ils
ont bientôt ouverts des magasins dans les principales villes de d'Europe.
Bijoux de deuil :
Il y avait une mode énorme pour les emblèmes de deuil qui est évidente l'époque
Victorienne. Les premiers mois de deuil étaient sans bijoux ornementaux de quelle
qu’ils soient. Comme les emblèmes de deuil ont augmenté, le bijou de deuil s’est
développé comme un article de mode. Le bijou a surgi quand il a été porté par
la Reine Victoria après la mort du Prince Albert.
A Whitby, au Nord de l'Angleterre, il a été mis comme des emblèmes de deuil.
Tous les types de matières noires ont étés utilisés et presque tout inclus une
serrure faite des cheveux de la personne aimée décédée. Les cheveux étaient
aussi nattés, tressés ou tordus très fermement jusqu'à ce qu’ils soient devenus
durs comme le fil. À beaucoup d'entre nous vivant au XXIème siècle l'utilisation
de cheveux dans certain bijou antique a un côté peu attrayant.
Les Bijoux Arts et Métiers:
La nouvelle philosophie de conception des Arts et Métiers, qui est apparue brusquement
après 1870, était une réaction à la masse de marchandises produites et la qualité
inférieure des produits fait à la machine. C'était une réaction à la médiocrité
des produits intérieurs et ornementaux de la révolution industrielle. Les meneurs
du mouvement en Angleterre, inclus William Morris et John Ruskin, ont promu
les Arts et Métiers conceptions simples basées sur des formes florales, primitives
ou celtiques et ont travaillé des papiers peints, des meubles et des bijoux.
Les pierres polies utilisées dans les bijoux Arts et Métiers ont donné un style
plus simple, plus délicat, ciselées à la main, faites pour le regard et les
sens. Les gens inspirés par ce mouvement ont produit un travail de nature plus
individuelle, inclus la Liberté de Londres et Renee Mackintosh de Glasgow. Avant
1900, les Arts et Métiers comme mouvement a décliné ; Art Nouveau, une version
plus démonstrative a pris naissance en France.
Art Nouveau :
Les bijoux d'Art Nouveau suivent des lignes organiques sinueuses, se courbant
en rêveries romantiques et imaginaires, avec des longues beautés éthérées se
métamorphosant en des formes d’oiseau ailé et de fleur. Ce mouvement a commencé
à Paris et son influence a gagnée partout dans le monde Occidental.
Le Français René Lalique était le maître-orfèvre de l'ère Art Nouveau produisant
des pièces exquises. Aujourd’hui on admire toujours son style et il est toujours
copié.
Des formes florales et botaniques magnifiques, travaillées souvent dans l'émail
peu coûteux, sont devenues si populaires qu’une fois fabriquées en série, le
style d'Art Nouveau a décliné.
Les perles de la reine Alexandra :
Les bijoux les plus splendides, dans les années 1900,était blanc et fait de
diamants ou de perles. Au début, La Reine Alexandra a portée un collier cravate,
appelé ' un collier de chien ' pour couvrir une petite cicatrice sur son cou.
Pour des occasions d'État et des événements officiels elle était bourrée dans
les dispositions de colliers de perle. La valeur et la rareté des vraies perles
étaient telle qu'un gratte-ciel américain pouvait changer de mains pour le prix
d'un collier de perle. Ce n'est pas aussi ridicule qu’il y paraît, comme les
excellentes perles des mers du Sud valent toujours un prix élevé.
Les perles de Mikimoto :
Les perles étaient très à la mode, mais toujours très, très coûteuses. Après
les années 1890, Kokichi Mikimoto, au Japon, a produit des perles de culture
très acceptables en plaçant une petite perle dans une coquille d'huître. La
perle s'est couverte de nacre et donc de bons bijoux de perle sont devenus plus
accessibles.
Quand je vois des perles de Mikimoto aujourd'hui je pense toujours que leur
lustre surpasse de loin une autre perle de culture !
Les perles de culture :
La mode des diverses combinaisons de colliers de perle va et vient avec régularité,
c'est pourquoi les perles sont aussi une nécessité. L’une et l’autre fausse
perle et perle d'eau douce ou des perles de culture sont très accessible aujourd'hui.
Plusieurs sont maintenant achetés en Chine depuis l’ouverture du commerce dans
les années quatre-vingt-dix. Le prix des perles a baissé d’un cinquième dans
les 10 dernières années et les Chinois ont fait des vagues dans le monde des
perles avec leurs prix meilleurs marchés. Les Japonais ont subi la maladie dans
leurs lits de perles ainsi que la concurrence et ont beaucoup de mal à rivaliser
avec les prix de la Chine.
Les colliers de perles et les
boucles d'oreille en perles peuvent rehausser un teint et apporter de la
lumière et de l'éclat au visage d'une femme prenant des années. Si vous pouvez
vous le permettre, investissez dans une paire de boucles d'oreille en perle
de Mabe. Elles ont un merveilleux éclat blanc avec une taille environ un centimètre
de diamètre et son apparence chère. Attendez-vous payer 300 livres pour une
paire garnie avec de l'or 9carat. Occupez-vous d'eux en les frottant doucement
avec une écharpe de soie pure, les déposant dans leur boîte d’origine et mettez-les
toujours après l'application des produits pour cheveux et le parfum. Le collier
de perle d'eau douce ou cultivée s’harmonisera avec vous.
Les perles sont actuellement de nouveau de retour à la mode et avec la conception
moderne d'être entrelacé sur le fil d'or ou lacé sur une corde synthétique spéciale,
elles sont essentielles pour l'apparence de millénaire. Cherchez ainsi les variations
sur des boucles d'oreille de perle de goutte dans les années qui viennent.
Bijoux de Cocktail :
Dans les années 1920, Lalique a conçu la majeure partie des bijoux de verre
produit. Les faux ou les bijoux de fantaisie étaient parfois alors appelés :
bijoux de cocktail. C'était énormément sous l'influence du Coco Chanel (1883-1971)
et Elsa Schiaparelli (1890-1973). Les deux ont encouragé les clients à utiliser
des bijoux de fantaisie et à les mélanger avec des pièces de pierres véritables
qu’ils avaient déjà en leur possession. Les deux stylistes ont offert de l'imagination
et de l'amusement et toutes les deux souvent portées des faux fabuleux.
Aux États-unis, à la fin des années 1930,Napier était au premier rang des fabricant
de bijoux de cocktail, il a offert la grâce et l'évasion de la réalité. Napier
produit toujours des pièces contemporaines excellentes.
L’influence d’Hollywood :
Entre les années 1940 et 1950, la culture d'Américain était très dominante en
Europe. L'influence des films et la proéminence des vedettes met à la mode les
manières, le maquillage, les coiffures et les vêtements. Les gens ont voulu
copier de la même façon le mode de vie et les bijoux portés par les idoles de
l’écran. On a largement cru que la fascination d’Hollywood s'étalerait sur vous
si vous aviez les vêtements et si vous aviez développé l'apparence.
La Deuxième Guerre mondiale en Europe a interrompu la production d’excellents
bijoux quand les métaux ont été rationnés. Dans ce nouveau contexte, les métaux
précieux et les bijoux de pierre n'étaient simplement plus disponibles. Les
bijoux de fantaisie et de qualité qui fleurissaient en Amérique, sont devenus
beaucoup plus acceptables et étaient une alternative réelle aux vrais bijoux.
Grâce à des avancées techniques dans des méthodes de production, une gamme énorme
de styles était disponible en Amérique et puisque c'était si populaire le marché
est devenu dynamique, inventif et accessible.
Influence de la télévision des années 1980 - Dynastie, Dallas et Diamante
:
Dans les années 1980,il y a eu un nouveau départ des bijoux de fantaisie après
les scènes clinquantes des feuilletons mélo de télévision : Dynastie et Dallas
ont été observés par 250 millions de téléspectateurs. Diamante est devenue,
en une journée, la norme ; les boucles d'oreille ont atteint de telles dimensions
que les années 1990 ont vu une réaction qui a rapidement fait date : les bijoux
de robe prodigue comme la mode pour les vrais goujons de diamants minuscules
ou de vraies perles de goujon sont devenues les seules boucles d'oreille à porter.
Aussitôt que l'on a déclaré la mode morte pour chacun, y compris les grands-mères,
elle a été ranimée à nouveau dans 2000AD par des spécialistes de la mode. Maintenant
de fabuleux faux articles, particulièrement des broches ont gagné du terrain
encore une fois.
Les Bijoux du 21e siècle :
Les bijoux
de fantaisie peuvent animer une garde-robe à la mode et apporter un élan
de panache particulièrement pour des occasions spéciales. Les bijoux de fantaisie
peuvent être superbes. Le superbe est d'habitude plaqué au moins sept fois avec
de l’or 18 ou 22 carats.
Par exemple Jeanne Rivers fait une gamme de bons bijoux de fantaisie modelés
sur d’excellentes pièces de pierres originales. Une de ses marques déposées
fait le bijou doublement utile et elle produit des jeux de boucles d'oreille
interchangeables, des pendants et des bracelets de tennis. Par exemple vous
pourriez être capables de glisser une gamme de 10 pierres colorées différentes,
perles ou cristaux Swarovski dans un or 18 carat l'or : La boucle d'oreille
plaquée peut varier d'apparence. Son bijou est une exclusivité du QVC, une chaîne
de magasin du Royaume-uni et elle travaille constamment sur de nouvelles idées
; Tel est son enthousiasme.
De la catégorie la plus haute de Zirconium Cubique, l'homme en a fait des imitations
de diamants souvent mis avec des métaux précieux d'une si bonne qualité que
presque chacun peut se permettre d'avoir un
bijou attirant.
Les meilleurs cristaux utilisés dans les bijoux de fantaisie sont les cristaux
de catégorie supérieure que la société autrichienne Swarovski peut offrir.